Senén Cadenas
Senén Cadenas es fotógrafo especializado en paisaje, composición fotográfica y macrofotografía, con una visión purista que busca finalizar la imagen en cámara sin recurrir al retoque digital. Miembro activo de AFEP (Fotografía en Estado Puro) y de AEFONA (Asociación Española de Fotógrafos de Naturaleza), ha desarrollado técnicas avanzadas para el equilibrio de contrastes extremos con la finalidad de terminar la imagen en cámara, sin necesidad de retoque fotográfico. Entre ellas destacan el uso de la black card, los filtros y los denominados factores I.T.R., que aportan soluciones creativas y eficaces en fotografía de naturaleza. Ha realizado varios artículos sobre técnica y composición en fotografía de paisaje, publicados en revistas de gran prestigio, consolidando su labor divulgativa y formativa.
Imparte talleres de macrofotografía dedicados a setas, orquídeas e insectos, y organiza tours fotográficos por Islandia, Noruega, el Algarve, Madeira, España e islas, entre otro lugares de Europa, transmitiendo no solo su dominio técnico, sino también su pasión por mostrar la belleza y la fuerza visual de la naturaleza. Su trabajo se distingue por la pureza estética, el uso creativo de filtros y una mirada auténtica que conecta al espectador con la fotografía de naturaleza.
Ponencia
«Los límites de la composición»:
La ponencia de Senén Cadenas se adentrará en el terreno de la composición fotográfica, entendida como el lenguaje que da sentido y poder a la imagen. A lo largo de la charla se reflexionará sobre cómo la distribución de los elementos en una escena, las estructuras visuales y la manera en que éstas se organizan entre sí pueden marcar la diferencia entre una fotografía pasajera y otra que detiene al espectador frente a ella.
Partiendo de referencias tanto en la historia del arte como en la fotografía contemporánea, se analizará cómo ciertas decisiones aparentemente sencillas —la colocación del sujeto, el equilibrio de pesos, la jerarquía visual o las proporciones, son capaces de generar tensión, profundidad o armonía; provocando una reacción más intensa y duradera en quien observa.
Del mismo modo, se pondrá de relieve cómo, a través de la técnica, es posible reforzar y potenciar la composición: recursos como el uso de filtros, el control de la exposición, la elección de una óptica concreta o diversas técnicas de campo permiten orientar la lectura de la imagen y enriquecer su interpretación compositiva.
El propósito de esta ponencia es ofrecer una visión clara y práctica de cómo la composición no solo crea, estructura y ordena una imagen, sino que también la convierte en un vehículo de comunicación y emoción, acercando al espectador a la esencia misma de la obra.
